{"id":20983,"date":"2021-12-29T12:35:31","date_gmt":"2021-12-29T12:35:31","guid":{"rendered":"http:\/\/fundarte.us\/?post_type=fundarte-event&p=20983\/"},"modified":"2022-09-06T19:15:23","modified_gmt":"2022-09-06T19:15:23","slug":"miami-premiere-of-sharing-grandmothers","status":"publish","type":"fundarte-event","link":"https:\/\/fundarte.us\/es\/fundarte-event\/miami-premiere-of-sharing-grandmothers\/","title":{"rendered":"Estreno en Miami de Sharing Grandmothers & 2022 US TOUR"},"content":{"rendered":"

FUNDarte<\/strong> presenta el estreno en Miami de
\nCompartiendo abuelas<\/em>
\n<\/strong> con Inez Barlatier<\/strong> (Miami) y LORNOAR<\/strong> (Camer\u00fan), el s\u00e1bado29<\/sup> de enero a las 20:00 horas y el domingo30<\/sup> de enero a las 15:00 horas en el Miami-Dade County Auditorium (2901 W Flagler St, Miami, FL 33135).<\/p>\n

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Sharing Grandmothers<\/em> es un ciclo de canciones original y multidisciplinar que explora las profundas contribuciones de las mujeres negras a la humanidad.<\/p>\n

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Sharing Grandmothers<\/em> se centra en las tradiciones orales de las mujeres, las nanas y los cuentos populares, as\u00ed como en las tradiciones musicales combinadas de \u00c1frica y el Caribe, repletas de ritmos de percusi\u00f3n, rituales y expresiones vocales. El proyecto re\u00fane a dos m\u00fasicos multidisciplinares que cuentan con una rica herencia cultural y el dominio de canciones, historias, ritmos y danzas tradicionales de sus respectivas culturas.<\/p>\n

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Los dos artistas principales son Inez Barlatier, cantautora, percusionista y bailarina haitiana afincada en Miami, y LORNOAR, artista camerun\u00e9s cuyo trabajo abarca tambi\u00e9n canciones, m\u00fasica y danza tradicionales y originales. Bajo la direcci\u00f3n del director Carlos Caballero, un artista latino\/caribe\u00f1o afincado en Miami, la obra celebrar\u00e1 el legado de ascendencia y tradiciones compartidas entre Camer\u00fan y Hait\u00ed, celebrando la influencia de \u00c1frica en el Caribe y su di\u00e1spora, y el empoderamiento de la mujer negra del siglo XXI.<\/p>\n

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Sharing Grandmothers<\/em> es una colaboraci\u00f3n transatl\u00e1ntica entre dos artistas contempor\u00e1neas que han creado conjuntamente nueva m\u00fasica y letras que ofrecen un comentario actual sobre los problemas a los que se enfrentan las mujeres en todo el mundo, y que habla de la doble opresi\u00f3n de las mujeres negras tanto en Estados Unidos como en \u00c1frica.<\/p>\n

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[vc_video link=’https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=poMYiRyXxUk’]<\/p>\n

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Qu\u00e9<\/strong>: Estreno en Miami de Sharing Grandmothers<\/em> <\/strong>con Inez Barlatier<\/strong> (Miami) y LORNOAR<\/strong> (Camer\u00fan).<\/p>\n

Cu\u00e1ndo<\/strong>: S\u00e1b. 29 de<\/sup> enero a las 20:00 horas y dom. 30 de<\/sup> enero a las 15:00 horas.<\/p>\n

D\u00f3nde<\/strong>: Auditorio del Condado de Miami-Dade<\/p>\n

(2901 W Flagler St., Miami, FL 33135).<\/p>\n

Coste:<\/strong> 40$ adultos | 35$ mayores | 25$ estudiantes | 20$ grupos | 20$ silla de ruedas, movilidad limitada, vista y o\u00eddo (personas mayores y estudiantes con carnet de identidad, aforo limitado)<\/p>\n

Entradas: Ticketmaster<\/a><\/strong>; por tel\u00e9fono (800) 745-3000 y en la taquilla del Miami-Dade County Auditorium, de lunes a viernes de 9:00 a.m. a 4:00 p.m.<\/p>\n

+ Informaci\u00f3n:<\/strong> (305) 547-5414; www.fundarte.us, info@fundarte.us<\/p>\n

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\u00a1OFERTA EXCLUSIVA POR ADELANTADO!<\/h3>\n

Utiliza el c\u00f3digo promocional: SHARE<\/a><\/h2>\n

(Oferta por tiempo limitado)<\/h3>\n

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POR FAVOR:<\/strong> Antes de asistir, por favor revise nuestra actualizaci\u00f3n
\nMedidas de seguridad y salud<\/a>
\n<\/strong> para las actuaciones en interiores en el Miami-Dade County Auditorium.<\/p>\n

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Cantautores y multiinstrumentistas: Inez Barlatier y LORNOAR<\/strong><\/p>\n

Guitarra, Balaf\u00f3n, Mvett: Michel Mbarga<\/strong><\/p>\n

Percusi\u00f3n: Bobby Badjang<\/strong><\/p>\n

Bajo: Jefferson Joseph<\/strong><\/p>\n

Director musical: Pavel Urkiza<\/strong><\/p>\n

Director de Artes Visuales: Randy Valdes<\/strong><\/p>\n

Productor asociado: Benjamin ECHE CAZELLES, Conexi\u00f3n AfriCana<\/strong><\/p>\n

Productor general: Ever Chavez, FUNDarte<\/strong><\/p>\n

Concepto y direcci\u00f3n original: Carlos Miguel Caballero <\/strong><\/p>\n

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[vc_video link=’https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=LVzMHWNP9VY&feature=emb_title’]<\/p>\n

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Collater<\/b>a las actividades de<\/b> este<\/b> e<\/b>nte:<\/b><\/h3>\n

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Sobre los artistas<\/strong><\/p>\n

Inez Barlatier<\/strong> es una artista multidisciplinar de primera generaci\u00f3n ayisyen-americana (haitiana-americana) que reside en Miami. Inez act\u00faa como cantautora, guitarrista r\u00edtmica, artista de grabaci\u00f3n, percusionista, bailarina, actriz e instructora de tambores de mano. Ha actuado a nivel nacional e internacional con Kazoots, Jan Sebon & Kazak International, Venus Rising Women’s Drum & Dance Ensemble y One Drum, adem\u00e1s de aparecer como m\u00fasico solista y con su propia banda. Inez comenz\u00f3 su carrera musical a los 12 a\u00f1os como miembro de la banda de su padre, Jan Sebon & Kazak International. CBS 4 News Miami present\u00f3 a Inez y su trabajo como artista TYA en un segmento llamado \u00abMiami Proud\u00bb en diciembre de 2019. Su trabajo tambi\u00e9n ha sido presentado en la Radio P\u00fablica Nacional (NPR), WLRN (Miami), WDNA (Florida), Complex TV, Island TV, The Miami New Times y The Miami Herald. Recibi\u00f3 una beca L.E.A.P. del Miami Theater Center que patrocin\u00f3 un espect\u00e1culo educativo e interactivo para ni\u00f1os titulado \u00abAyiti, la perla de las Antillas\u00bb, producido y dirigido por Inez. La Fundaci\u00f3n Knight, en colaboraci\u00f3n con Miami Light Project, concedi\u00f3 a Inez una beca Knight Arts Champion en diciembre de 2017, lo que dio lugar a su primer EP titulado MOUN | MOON, coproducido por James Valsin. Su pasi\u00f3n de toda la vida y su exposici\u00f3n a la m\u00fasica multicultural y folcl\u00f3rica se reimagina en su obra creando experiencias frescas y a la vez nost\u00e1lgicas y a menudo emotivas. Adem\u00e1s de actuar a nivel internacional, Inez trabaja como contable, artista docente, l\u00edder de c\u00edrculos de tambores, actriz y bailarina. Su cartera teatral incluye la presentaci\u00f3n en Cuba, El Salvador, Honduras y Nicaragua de \u00abEscribiendo en la arena\u00bb, una obra de tres mujeres escrita y dirigida por Carlos Caballero de FUNDarte, y pr\u00f3ximas obras contempor\u00e1neas escritas y dirigidas por el premiado dramaturgo Teo Castellanos. Inez se esfuerza por influir positivamente en la vida de las mujeres y las ni\u00f1as utilizando las artes como herramienta de autoafirmaci\u00f3n.<\/p>\n

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LORNOAR<\/strong> es un cantante, compositor y bailar\u00edn de Camer\u00fan. Nacida y criada en Yaund\u00e9, la capital, comenz\u00f3 su carrera a una edad temprana. Debut\u00f3 como cantante profesional en 2007, present\u00e1ndose en un destacado club nocturno local, y fue contratada por una famosa banda que le ofreci\u00f3 la oportunidad de realizar numerosas giras por todo el pa\u00eds y de respaldar vocalmente a la mayor\u00eda de los grandes cantantes de Camer\u00fan. En 2010 gan\u00f3 el Primer Premio en el concurso nacional de voces femeninas \u00abMASSAO\u00bb en Douala, y en julio de 2011 lanz\u00f3 su primer \u00e1lbum en solitario, obteniendo numerosas cr\u00edticas hiperb\u00f3licas. Su primer videoclip \u00abOte Ben Ma\u00bb se estren\u00f3 en enero de 2012, seguido de un segundo clip con su exitosa canci\u00f3n \u00abZEN\u00bb. El popular programa de televisi\u00f3n \u00abCita con Lornoar\u00bb se ha emitido en el Canal Nacional de Televisi\u00f3n. En 2012 realiz\u00f3 una gira por Par\u00eds y en 2014 actu\u00f3 en varios locales de Harlem y Greenwich Village en Nueva York. All\u00ed grab\u00f3 su segundo \u00e1lbum, \u00ab100{0663a8892bbf0d46fd37b66c46b0686304071a8f6deadf630c59f86216c7f996}\u00bb, bajo la supervisi\u00f3n del gran bajista camerun\u00e9s Francis Mbappe y del percusionista de Michael Jackson, Bashiri Johnson (que incluye el popular t\u00edtulo y el v\u00eddeo musical \u00abMoment in The Sun\u00bb, con la participaci\u00f3n de la estrella del hip hop estadounidense Freedom Williams). Ese mismo a\u00f1o actu\u00f3 ante la Asamblea General de las Naciones Unidas en Nueva York en el lanzamiento oficial del Decenio Internacional de los Afrodescendientes. Desde entonces ha realizado numerosas giras por Europa y pa\u00edses africanos. En julio de 2017, represent\u00f3 a Camer\u00fan en la categor\u00eda \u00abChanson\u00bb en los VIII Juegos de la Francofon\u00eda en Costa de Marfil. Ha sido seleccionada oficialmente para la 10\u00aa edici\u00f3n del MASA (March\u00e9 des Arts du Spectacle Africain), el mayor mercado mundial de las artes esc\u00e9nicas africanas, y est\u00e1 incluida en la selecci\u00f3n oficial de 5 grandes festivales y mercados en varias ciudades internacionales. El trabajo de Lornoar se basa en el legado del patrimonio oral africano. Su m\u00fasica se compone de varios ritmos: desde el bikutsi hasta la bossa nova, pasando por la makossa, la batanga, el ekank, el ekomot, el mbalax y el reggae, e incluso el highlife y el pop. De sus a\u00f1os de cabaret ha conservado una fuerte presencia esc\u00e9nica y la capacidad de adaptarse a cualquier tipo de m\u00fasicos y p\u00fablico, lo que le ayud\u00f3 a cosechar grandes \u00e9xitos en Europa y Estados Unidos.<\/p>\n

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Michel Mbarga<\/strong> es un consumado guitarrista nacido y criado en Camer\u00fan. Desde los 6 a\u00f1os, comenz\u00f3 su viaje musical para dominar las guitarras electroac\u00fasticas y el balaf\u00f3n. Ha participado en m\u00e1s de 200 conciertos nacionales e internacionales en solitario o acompa\u00f1ando a los m\u00e1s grandes m\u00fasicos de \u00c1frica como Patou Bass, Ondoa Akono, Alima Pelagie, Guy Mwogang, Mbale Mbale, Richard Amongou, Tsimi Toro, C\u00e9cile \u00c9ke y Ktino. Lleva m\u00e1s de 15 a\u00f1os colaborando con LORNOAR.<\/p>\n

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Bobby Badjang<\/strong> es un talentoso baterista nacido y criado en Camer\u00fan. Desde los 14 a\u00f1os, toca con pasi\u00f3n y confianza tanto la bater\u00eda como las percusiones menores, el bong\u00f3, el caj\u00f3n y el tam tam africano. A lo largo de los a\u00f1os ha acompa\u00f1ado a artistas nacionales e internacionales como Andr\u00e9 Manga, Olivier Chewa, Herv\u00e9 Lobongo, Sanzy Vianny, Nkodo Sitony, Da’ak Janvier, Isnebo, Sam Fan Thomas, Govinal y Esso Essomba. Lleva 10 a\u00f1os colaborando con LORNOAR.<\/p>\n

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Jefferson Joseph <\/strong>es un bajista multig\u00e9nero de Miami, Florida. Trabajando como m\u00fasico de sesi\u00f3n con grupos ya existentes o formulando peque\u00f1os conjuntos como director de banda, ha abordado una gran variedad de actuaciones en directo y proyectos de grabaci\u00f3n. Comienza a interesarse por el bajo despu\u00e9s de graduarse en el instituto.<\/span> M\u00e1s tarde, mientras estudiaba en la Universidad Internacional de Florida (FIU), conoci\u00f3 a su guitarrista M.A.D Man (MAD) y cre\u00f3 bandas como Crimson Reservoir, The Sunday Crew y The UnCanny Reservoir, con las que actu\u00f3 en eventos y festivales universitarios, grabando dos \u00e1lbumes.<\/span><\/span><\/p>\n

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Pavel Urkiza<\/strong> es m\u00fasico, compositor, productor, arreglista, guitarrista y cantante. Urkiza ha publicado m\u00e1s de 40 composiciones en m\u00e1s de una docena de proyectos de CD propios. Tambi\u00e9n ha grabado, escrito y producido para artistas de renombre internacional como Ana Torroja, Miguel Bos\u00e9, Albita Rodr\u00edguez, Ketama, Cristina del Valle, Echegaray, Claudia G\u00f3mez, Yusa y el m\u00fasico nicarag\u00fcense Luis Enrique. Tambi\u00e9n particip\u00f3 como int\u00e9rprete, guitarrista y arreglista en el CD \u00abCaribbean Philosophy\u00bb del artista John Santos. Pavel ha producido m\u00e1s de 20 trabajos discogr\u00e1ficos, entre ellos con su d\u00fao, Gema y Pavel y sus discos en solitario, as\u00ed como con otros muchos artistas aclamados como Omara Portuondo, Virtudes Moreno, Giselle Sol\u00eds, Habana Abierta, Yuniel Jim\u00e9nez, as\u00ed como el poeta F. Javier Rahim, y ha colaborado con las cantantes argentinas afincadas en Nueva York Sof\u00eda Rei y Sof\u00eda Tosello. Ha compuesto m\u00fasica para teatro y cine, incluida la banda sonora de la producci\u00f3n hispano-cubana \u00abLas Noches de Constantinopla\u00bb, dirigida por Orlando Rojas. Su m\u00e1s reciente producci\u00f3n monumental es el documental musical \u00abLa Ruta de las Almas\u00bb, una pel\u00edcula que ilustra las conexiones ancestrales entre las m\u00fasicas de la regi\u00f3n iberoamericana.<\/p>\n

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Randy Vald\u00e9s<\/strong> ha desarrollado su carrera en diferentes aspectos del cine, como editor, escritor, director de fotograf\u00eda y director, con un \u00e9nfasis inicial en el cine documental y el videoarte. Su trabajo se ha estrenado en el Festival Internacional de Documentales de Sheffield, en el Festival de Cine de Tribeca y en el SXSW FilmFest, ha participado en Hot Docs – Film and Music Series, en el Festival ScreenDance Miami y ha ganado el mejor documental en el XicanIndie Film Fest. Recientemente, su cortometraje fue adquirido por HBO para su distribuci\u00f3n nacional. Aunque primero fue director de cine, Randy ha desarrollado una carrera multidisciplinar. Utiliza la fotograf\u00eda para mostrar a los dem\u00e1s c\u00f3mo ve \u00e9l el mundo. Tambi\u00e9n trabaja con collages, a veces animados, que suelen centrarse en elementos espirituales a trav\u00e9s de un enfoque psicoanal\u00edtico.<\/p>\n

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Carlos Miguel Caballero<\/strong> es un actor y director de teatro con una amplia trayectoria en el teatro internacional, el cine, la televisi\u00f3n y la interpretaci\u00f3n multimedia. Caballero estudi\u00f3 Historia del Arte en la Universidad de La Habana y se licenci\u00f3 en Teatro y Actuaci\u00f3n en el Instituto de Bellas Artes de La Habana (ISA). Caballero ha trabajado como actor de teatro desde 1985, sobre todo como miembro de la compa\u00f1\u00eda Teatro El P\u00fablico y La Ventana en Cuba. Con estas compa\u00f1\u00edas, represent\u00f3 m\u00e1s de 20 obras de teatro, incluyendo obras de Shakespeare, Garc\u00eda Lorca, Samuel Becket y Cocteau, entre otros, llevando su trabajo a los principales festivales de Espa\u00f1a y Am\u00e9rica Latina. Caballero est\u00e1 afincado en Miami desde el a\u00f1o 2000, donde recibi\u00f3 el premio al Mejor Actor Revelaci\u00f3n del Miami New Times y el Nuevo Herald por su trabajo con el Grupo de Teatro La Mateodora en la obra \u00abCuentas Pendientes\u00bb, y una adaptaci\u00f3n en espa\u00f1ol de \u00abUn tranv\u00eda llamado deseo\u00bb con Teatro Miami. Caballero escribi\u00f3 y dirigi\u00f3 una obra de teatro infantil titulada \u00abLa bruja del a\u00f1o\u00bb, que se present\u00f3 a trav\u00e9s del Sistema de Bibliotecas P\u00fablicas de Miami-Dade y en escuelas p\u00fablicas de todo Miami. En 2002, Caballero dirigi\u00f3 la aclamada obra \u00abSue\u00f1o Americano\u00bb de Jos\u00e9 Eduardo Pardo, que recibi\u00f3 el premio a la mejor obra nueva del Miami Herald. Dirigi\u00f3 una obra de performance de Elizabeth Doud llamada \u00abSipping Fury from a Teacup\u00bb en 2011, encargada por la serie Miami On Stage de FUNDarte. En colaboraci\u00f3n con Doud, tambi\u00e9n desarroll\u00f3, estren\u00f3 y llev\u00f3 de gira \u00abIf you’re going to pull a knife, USAlo\u00bb, una obra experimental biling\u00fce basada en textos de Becket y encargada por Miami Light Project y FUNDarte. En 2012 apareci\u00f3 como protagonista en la pel\u00edcula \u00abVerde Verde\u00bb de Enrique Pineda Barnet, recibiendo los premios al mejor actor en dos festivales internacionales de cine. En sus dos creaciones m\u00e1s recientes, \u00abWriting in sand\u00bb y \u00abBetween two waters\u00bb, ha desarrollado un trabajo multidisciplinar sobre el tema de las mujeres artistas como eje central de estas obras.<\/p>\n

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Conexi\u00f3n AfriCana<\/strong> es una consultora independiente con sede en Canarias y Marruecos, especializada desde 2005 en la gesti\u00f3n de proyectos y relaciones de cooperaci\u00f3n entre los territorios franc\u00f3fonos de \u00c1frica y los mercados hispanohablantes. Tras una d\u00e9cada de actividades multisectoriales, esta organizaci\u00f3n centra sus esfuerzos de comercializaci\u00f3n y gesti\u00f3n a trav\u00e9s de una red de contactos que abarca diversos mercados;<\/span> prestando servicios a artistas y agentes culturales de Canarias, \u00c1frica y el Caribe, fomentando las relaciones de colaboraci\u00f3n multicultural, multidisciplinar e intersectorial.<\/span><\/span><\/p>\n

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\nFUNDarte<\/strong>
\n<\/a> es una organizaci\u00f3n multidisciplinar sin \u00e1nimo de lucro dedicada a producir, presentar y promover la m\u00fasica, el teatro, la danza, el cine y las artes visuales que hablan de las diversas culturas de Miami, con \u00e9nfasis en las artes y la cultura hispanas\/latinas. FUNDarte trabaja especialmente para nutrir a los artistas emergentes y a los que tienen poca o ninguna exposici\u00f3n al p\u00fablico del sur de Florida; facilitar los intercambios interculturales e internacionales; y proporcionar al p\u00fablico y a los artistas locales oportunidades educativas que ampl\u00eden sus perspectivas creativas, cr\u00edticas y sociales. M\u00e1s informaci\u00f3n en: https:\/\/fundarte.us\/<\/a><\/p>\n

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El apoyo a Sharing Grandmothers procede en parte del Knight Arts Challenge 2020 de la Fundaci\u00f3n Knight, del Departamento de Asuntos Culturales del Condado de Miami-Dade – Programa de Subvenciones para Asociaciones Culturales Internacionales, del Consejo de Artes Culturales de la Ciudad de Miami Beach, de la Divisi\u00f3n de Arte y Cultura del Departamento de Estado de Florida y del Fondo Nacional de las Artes.<\/p>\n

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COMPARTIR LA GIRA DE LAS ABUELAS 2022 US<\/h2>\n

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Compartiendo abuelas | El Ringling<\/h3>\n
https:\/\/www.ringling.org ‘ eventos ‘ compartir-abuelas<\/span><\/cite><\/div>\n
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Sharing Grandmothers<\/em> se centra en las tradiciones orales de las mujeres, las nanas y los cuentos populares, as\u00ed como en las tradiciones musicales combinadas de \u00c1frica y el Caribe, …<\/div>\n
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11 de febrero – 12 de febrero de 2022. Informaci\u00f3n de Mora en:<\/div>\n<\/div>\n
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Compartir abuelas<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

FUNDarte presenta el estreno en Miami de Compartiendo abuelas con Inez Barlatier (Miami) y LORNOAR (Camer\u00fan), el s\u00e1bado29 de enero a las 20:00 horas y el domingo30 de enero a las 15:00 horas en el Miami-Dade County Auditorium (2901 W Flagler St, Miami, FL 33135)….<\/p>\n","protected":false},"featured_media":22290,"template":"","categories":[127],"tags":[],"class_list":["post-20983","fundarte-event","type-fundarte-event","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category-season-2021-2022-es"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/fundarte.us\/es\/wp-json\/wp\/v2\/fundarte-event\/20983","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/fundarte.us\/es\/wp-json\/wp\/v2\/fundarte-event"}],"about":[{"href":"https:\/\/fundarte.us\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/fundarte-event"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/fundarte.us\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/22290"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/fundarte.us\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=20983"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/fundarte.us\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=20983"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/fundarte.us\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=20983"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}